电视栏目策划设计方案

由 范文百科 分享时间：2024-04-15 09:41:38 加入收藏我要投稿点赞

如今的电视节目种类多种多样，那么电视栏目如何策划才能快速吸引人们的目光呢?一起看看电视栏目策划怎么做吧，以下是小编精心收集整理的电视栏目策划，希望对你有所帮助，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!

电视栏目策划1

一、背景分析：当下，娱乐文化已经被提高到了一个前所未有的地位，也成为我们这个时代大众消费的主要精神产品。单调的戏曲节目，已不能再吸引大众的眼球。

二、企划动机：就目前为止，戏曲类的节目，大多生存艰难。唱念做打，选段演唱都已过于守旧，难以将戏曲推广。信、周杰伦都曾在歌曲中加入戏曲演唱，让人耳目一新。将戏曲与流行音乐或与多种艺术表演形式的结合将是节目组重点打造的对象。《相约花戏楼》之我爱唱戏就是建立在这一宗旨之上。让戏曲不再枯燥，老少咸宜。

节目设定：

一、节目名称：《相约花戏楼》之我爱唱戏

二、节目类别:全民参与的一档戏曲歌唱节目

三、节目主旨：推广戏曲，弘扬传统文化

四、节目目标：为喜欢戏曲者提供展示自身素质和实现自我价值的机会

五、节目定位：为喜欢戏曲以及多种形式结合的大众提供平台

六、节目形态：年纪性别不限、曲终不限，个人或团体参加比赛，并有观众参与的互动型录播节目

七、节目内容：推陈出新，凡是参赛者表演曲目，必须经过再加工，戏曲与单种艺术形式或多种艺术形式相结合。

节目点评，此阶段有两部分组成。首先是场上观众对参赛者的表演发表意见;然后由现场嘉宾做点评。

观众打分，评委的点评以及观众自身的判断，对参赛者的表演进行评价，采用10分制。

评委打分，综合参赛者的表演进行打分，

由主持人宣布最后结果，每期设立两个晋级名额，晋升半决赛。

八、节目特色：融戏曲与多种艺术表现形式于一身，发掘戏曲的传统魅力。

九、节目风格：睿智轻松

十、主持人串联风格：有才气，稳重之中不失幽默

十一、节目长度：60分钟每期

十二、单集节目构成：片头;参赛者VCR、参赛者亮相、比赛进行、评委点评、加分题、最终决定

十三、播出时段：暂定

十四、播出次数：暂定

十五、节目集数：21集。前16集为预赛，17-20集为半决赛，21集为决赛。

十六、单集晋级安排：前16集每场设立两个晋级名额，17-20集每场设立一个晋级名额，21集决出总冠军。

十六、参赛者节目安排：为增加节目的可看性，可对参赛者表演的节目，由专业人士进行适当的辅导和修正。

十七、参赛者服装以及化妆安排：由专业人士对参赛者进行指导，提升节目整体形象。

节目宣传：

网络媒体：通过安徽卫视网络战略合作伙伴搜狐网、安徽电视网、新浪网、百度贴吧和安徽卫视粉丝网进行宣传。将单集参赛者具有可看性的表演视频上传到安徽电视网播客、优酷视频等各大门户视频网站。

平面媒体：在省内具有知名度的平面媒体上整版宣传，如《新安晚报》等

电视媒体：在节目播出前以及播出中，安徽电视台给与一定时间段宣传。安徽卫视的各综艺节目中，可有主持人进行介绍《相约花戏楼》之我爱唱戏。

摄制要求：

一、主持人：马滢、阿进

二、节目顾问：戏曲名家、艺人、知名人士等

三、节目要求：节目不得过于郑重其事，要既有气氛又能够令人感受到传统文化，使观众感受到比赛的趣味性

四、整体目标：节目播出时段，可以赢得绝大多数电视观众。

五、制播周期：

六、工作人员设置：

电视栏目策划2

一、目的和宗旨

沭阳是一个有200万人口的大县，伴随着改革开放和打造中等城市的强劲步伐，文化产业的滞后和经济的快速发展已经严重不协调，担当宣传文化主阵地的广播电视，更是亟待改革的洗礼，急需开辟一个能展示沭阳普通群众才艺的电视舞台，这无疑是一次有意义的探索和创造。为此，我台拟策划创办电视综艺娱乐栏目《快乐星期七》(暂定)，向全县的电视观众提供一个能充分展示个人才华和创造力的机会，使他们的人生价值得以体现，业余生活丰富多彩，为我县发现和挖掘演艺新人做好基础工作，为繁荣我县文化事业做出积极的贡献。

我们的宗旨是：用先进的文化影响大众，用大众的智慧丰富荧屏。达到社会效益和经济效益共赢之目的。

初拟栏目的名称有：《我“行”我秀》、《快乐星期七》、《才艺大比拼》、《花乡新秀》、《演艺新人榜》、《魅力新人榜》等(仅供参考)

二、收视与市场

据粗略统计，沭阳城区人口近40万人，接近一个地级市的标准，市区企业院校众多，超市、广场人气很旺，双休日和节假日更是呈现饱和状态。据统计沭阳仅城区的在校生就达到万人。应该说，从电视收视情况和观众参与的情况来说，青少年是主体，在家庭中有其特殊的地位。他们参与节目和收看节目，都必定会带动家庭其他成员共同关注此类节目，形成一定的收视群体。这对开拓收视市场和栏目经营市场，都是极为有利的。

这是一个荧屏娱乐化、全民娱乐的时代，据摸底了解，不论是哪一个层次的观众对参加和收看娱乐节目较为踊跃，但我县尚未开办此类节目，大家反响热烈，都急切希望有类似节目在本台播出，所以说市场前景是看好的，对将来栏目的经营操作也是十分有利的。

三、形式与结构

形式：

如台里演播厅安装到位，本栏目可实现在演播厅内直播或录播。如条件不成熟，可考虑搭建临时舞台，把栏目办到企业、商场，增加互动的效果。这将加大电视录制和现场调度的难度，对主持人的表现要求也会更高，要求主持人要具备欢快、活泼、机智、有趣，具有一定的亲和力和表现欲。整体节目情绪高昂、节奏明快、内外结合、上下一体，观后饶有趣味。

参加表演的选手需自愿报名，经过选拔和培训，参与外景录像和现场竞赛。由现场观众和嘉宾(明星)评出周冠军、月冠军和季冠军。分别在重大节日或年末举行年度总冠军总决赛，获得较好名次的选手，可获得可观的奖金和实物，可作为演艺新人，推荐参加更高级别的比赛和竞技，或推荐给文艺团体、演艺经纪团体，同时作为我县各类晚会和对外演出活动的储备演员。

结构和内容：

(一)年龄限制：13岁到55岁的所有人，均可报名参加。可以是个人参加，也可以是多人组合参加。每期选出4名(组)选手参加现场录制。

(二)结构程序：待定，可以模仿中央台、省市台的成功经验和做法。

四、包装与宣传

栏目的自我宣传和推广，是一项十分重要的手段，建议每天黄金时间不少于3次自我宣传(比如在新闻中进行预告和渲染)。本栏目要体现个性和特色，就必须在包装上下功夫。诸如片头设计要明快，富有吸引力和时尚化，片花短小精致、有感染力。主持人的包装与节目同步进行，形象个性定位，要有超前意识。各类字幕要当作艺术创作来考虑，为整体节目的包装增加气氛和特色，形成风格。栏目在开办后，要逐步改进、提高和完善结构，要经常更换内容和活动项目，求新求变，不断进步。

对参与的选手，可根据本身的特点，请有关形象设计室一同造型，使节目多姿多彩。

本栏目每周一期，每期45—60分钟，建议每个星期天晚8:00首播，次日中午12:00和次周三晚17:00重播，可设节日系列和寒暑期系列的特别节目。

本栏目还可与电信部门合作，设电话热线和语音信箱，节目进行中增加电视机前观众的参与项目，扩大收视层面，提高收视率。

五、经营与运作

本栏目是一档大型的综艺娱乐节目，其组织工作、编导工作和摄制工作等都是较为繁重的，且生产栏目的基本经费也较大，为能办活办好栏目，鼓励栏目创作，调动大家的工作积极性，同时为能争创经济效益，为本台作贡献。拟选择采用如下模式：

1.制片人负责制。

计算成本，自负盈亏，赋予职权，承担责任。

2.准制片负责制。

计算成本，收支挂钩，赋予职权，经费报批。

3.承包人负责制。

确定目标，收支脱钩，拨款生产、奖罚分明。

4.总导演负责制。

拨款生产，经费报批，奖金取半，奖勤罚懒。

但为了更好地利用经济杠杆，限度地激发潜能，还是适宜采用大包干的形式。根据各地经验，结合我台情况，承包人需向台里申请5—10分钟栏目内广告时段。如果另外开辟频道，栏目的广告经营权应该全部归属栏目组所有。另外，现场装饰广告和奖品、礼品征集也可作为广告资源加以开发，用小的投入换取较大的经济回报(在此不展开叙述)。

基于栏目的实际状况，建议在双休日进行拍摄和直播，周一至周五策划准备、培训人员及后期制作，平时员工休息可以对调，如不休息可考虑发放假日加班补贴。

六、设备和人员

演播厅为主要场地，考虑到栏目直播或录播前要进行必要的培训和排练，需使用其他场地，且制作量也较大，故对设备使用提出如下要求：

1.演播厅(含大屏幕、摄录系统、音响、灯光等)，待能使用后再定。

2.会议室或演播厅附属用房作为培训场所，每周用2天。

3.考虑制作的保密性和连续性，需单机版非编一台，合成制作机房一间。

4.非线性字幕特技机一台(栏目包装尤为需要)。

5.摄像机3-4台、广播级拾音话筒二套。

6.舞美制作和景片道具设计制作等另行考虑。

本栏目日常工作人员组成设想如下：

导演(执导拍摄和导播)1人

责任编辑(现场导演及剪辑宣传片等)2人

培训教师若干人(可临时选聘)

摄像+摄像助理5人(专职2人、3人兼职)

制片1人

剧务2人

主持人2人(一男一女)

营销经理(对外营销)2人

视音频技术和音响、灯光、舞美等人员请有关部门抽调配合，后勤保障、车辆调配，请办公室配合支持(或对外租赁)。

七、潜在危机和应对措施

栏目组在筹备栏目时，要首先考虑到节目源问题，要针对沭阳的实际，降低参赛门槛，简化报名程序，对于参赛对象不限制年龄，不限制性别，限度争取大中专院校学生的参与。但是随着参赛基础群众情绪的慢慢冷却，以及选手受演艺水平限制，很难进入节目的最终录制等现象的发生，节目源将面临短缺危机，节目内容和形式也将面临挑战。经费方面的压力也将是困扰栏目组的一个问题。没有钱就邀请不了明星，没有明星，节目的吸引力就会降低。栏目组要承担创收任务、人员工资、场地费用、奖品及奖金费用，再加上邀请明星出场费用、制作宣传册等费用，资金方面的压力将是栏目发展的最终困扰。

节目的推陈出新，是对制作人员能力智力的挑战，其中制片人和主持人承受的压力，因此全台上下应给予全方位的支持，从而保证栏目的健康运行与不断发展。

当然栏目组也可以通过做专场节目、改善舞美效果、增加互动环节、加大对栏目的包装等，延长节目周期，翻新节目花样。

第八节概算及广告资源开发

待电视栏目改革、栏目重组进入实质性阶段另案提供。此章略写，特此说明。

总之，一个新上的电视文艺栏目，一定会让沭阳的电视文化掀起一股风潮。我们期待这档节目让沭阳的老百姓娱乐起来。

电视栏目策划3

一、栏目名称：《拍客e族》：互联网时代下，利用各类相机、手机或DV摄像机等数码设备拍摄的图像或视频，通过计算机编辑处理后，上传网络并分享、传播影像的人群叫“拍客”。他们能拍摄热点原创的视频和广泛传播、分享、推广视频，他们是一群富有社会责任感、爱心和公信力的主流网络群体，他们眼界宽广，善于思考，习惯用视频影像表达记录心情，表达他们对世界和人文的真实感受。二、栏目类别：综艺访谈栏目三、栏目宗旨：

聚焦拍客故事，讲述他们的拍摄创作思路，目的以及拍摄过程中遇到的困难及解决方式等。或者是以他们拍客的视角讲述他们追逐的关注的人群。通过这些方式，展现拍客们的所思所想。四、栏目定位：

立足于充满了生机与活力的拍客团体，给他们打造一个讲故事的平台，提供一个畅所欲言的机会。关注拍客背后的故事，分享他们用镜头去捕捉到东西，了解他们想要表达的思想。通过对这一特定人群的生活、思想的反应，让大众对他们有更深层的了解和认识，给大众最真实最震撼的力量。暂定位为“大众文化”。五、栏目风格：

此栏目是反映草根拍客自己记录或编导的视频或者图片。所请的嘉宾是一些聚焦社会的草根拍客，所以应该以轻松明快的风格为主，以通俗风趣的语言曾强亲和力，以真挚淳朴的情感切近观众。六、栏目导演阐述：

这是互联网催生出来的新团体，并非具有很高的技术操作难度，也并非为某一个核心团体所独享。拍客是一种眼界，是一种积极、主流、社会公德的态度，这样一种态度比技术更难能可贵。通过客观的镜头，他们可以看清许多平时被忽略的重要的东西。作为拍客带给他们生活的改变就是发现他们可以自由地去表达，并且找到了许多拥有共鸣的朋友，他们并不认识，但他们心心相通，他们有共同的理想，共同的爱恨，他们发现这个世界一点儿都不孤独，而且还充满着理解和快乐。这样一个独特的有爱的，拥有特立独行的图片视频语言的团体应当是被大众所了解和熟悉的。七、嘉宾的选择：

可以以特别节目形式邀请一些曾获得某些奖项的或者关注社会问题比较多且视点独到的拍客，可以是一些在网络上比较出名的，也可以是一些小草根拍客们。在每期节目制作出来以前，要选定嘉宾，确定选题，收集资料，要安排时间由编导与嘉宾见面并采访。每期节目的嘉宾选择符合当前时下的社会热点。八、现场观众的选择：

了解、半了解和不了解的观众都要包括在内。但尽量邀请到对“拍客”比较感兴趣的观众，这个可以前期网上报名，或者设置现场招募点，一般以潮流青年为主。九、栏目受众指向：

作为青年拍客的栏目，我们所面对的受众大多会是一些有自己独特思想，有活力的青年人，但以“大众文化”定位的栏目，我们还应该会得到部分中老年人的关注。在当今社会中，中年人仍旧是中流砥柱，压力不会比刚出入社会的青年人小，他们在工作闲暇时间，收看这种时尚又兼具热点的节目不失为一种放松身心的最

佳选择，而老年人在当今社会的发展下越来越年轻态，所以也会经常看这些潮流时代气息的节目。我们的节目受众收看层面是比较广泛的。十、栏目流程：

片头+主持人导语+本期节目人物概述利用VCR简单的视频回放引出见天的主人公和话题(根据需要提前做好相关的短片)+主持人与嘉宾对谈(中间必要的时候播放VCR或者情景再现)+片尾。通过主持人与嘉宾对谈，与观众分享他的拍客历程，主持人的主要作用是引导和把握节奏、分配话题，要有很强的倾向性和引导作用，使嘉宾与现场观众形成互动，注意避免问题设计的封闭性，要尽量提出一些开放度比较大的问题，扩大观众的参与范围，切忌为观众设计好问题。语言简洁，直接切入正题，观点鲜明。

1、前期要成立策划组，由策划组成员共同商议选择话题，报请领导审定。一般话题应提前一个星期确定并做好各种准备(包括必需的文案、背景资料、画面资料等等)，需要拍摄的画面由记者编导负责完成并于节目录制前两天将编辑带交编辑。

2、录制节目前，嘉宾、主持人、记者、编导应进行专门的沟通和讨论。主持人、嘉宾应在节目录制开始前20分钟之前进入演播室进行最后的合成准备，商讨细节，酝酿情绪，调整心态。节目录制开始前40分钟所有人员及设备如摄像机、灯光、音响、编辑设备等全部到位。演播室至少需要三台摄像机，一台切换机。 3、栏目后期，可制作一个专门用于本栏目播出前的片头特效，后面便是正式的节目，节目有访谈现场和短片两部分组成，访谈现场应有头有尾，中间硬是谈话最精华的部分，短片时长要有一定控制，可以选择性截取。

4、栏目播出前可在其他栏目中进行预告，或者网络等其他传媒展示平台，告知观众本期嘉宾及片目。十一、栏目录制方式：

演播室谈话类。针对制作成本来说，这是节约成本的一个很好选择。当然《拍客e族》主要选择谈话方式，还是因为希望给这些社会拍客们相对固定及舒适的环境，通过主持人的引导，敞开心扉谈论他们的故事。十二、现场设计：

精心设计演播厅，以综合使用背景布、地贴、KT版等元素呈现出时尚、潮流又不失温馨的大体氛围，符合本期节目的整体风格，然后根据不同的节目嘉宾，局部调整一些设计环节。室内灯光及室内摆设应

突出温馨气氛，便于嘉宾和主持人贴近内心距离。十三、栏目播出方式：

采取周播方式，一周一期，每期50分钟，每周二晚9点播出。

电视栏目策划4

一、对现今电视媒体环境的认知

1、综艺节目的内容走向，越来越低俗粗鄙，从整人风到八卦风。电视节目为了吸引观众，不得不做洒狗血的单元内容，来换取收视率。

2、电视真人秀节目形式越来越多样，受到观众的追捧喜欢。

二、前提描述

虽然电视媒体的环境让许多人感到相当诟病，不过，还是有制作单位坚持做出适合阖家观赏的优质节目。另外，在《广电人市场研究》中也指出，从收视率的数据来看，被评为优良节目的收视率未必低于被点名的不良节目。因此，节目的制作，不必为了冲刺收视率而下血腥的猛料。

本策划案希望提出一个能够阖家观赏的电视真人秀节目，一个就像“阅听人监督媒体协会”说的，父母亲跟子女一同观赏的节目。

三、创意来源说明

日本电视节目常有许多帮助完成梦想与任务的节目，或者是征选明星的节目。

中国年轻一代的工作条件不断恶化，大学生毕业即失业，迫使年轻人失去梦想的勇气，集体向现实投降。其实很多年轻人、大学生都有许多的梦想，有的是儿时就梦想的，有的是随着年龄的增长而积攒下的，姑且不论这些梦想是否不切实际，但是我们看到这些年轻人为了梦想而努力奋斗的身影。

四、创意电视节目策划案

(一)节目名称:玛丽圆梦录

超级玛丽，是最早的电动玩具。电动玩具的特点是:会让玩家不断地想要闯关成功，完成破关的梦想。由于本节目是一个鼓励年轻人寻找失去梦想的节目，因此利用这个早期电动玩具的名称，取名为“玛丽圆梦录”，而更妙的是，如果把节目名称连起来读，又正好与美国影星玛丽莲.梦露谐音，这一点在传播过程中，是非常上口且讨巧的。

(二)节目宗旨

本策划案，是要提出一个让当下年轻人有机会去实现梦想的节目，同时，让人们了解到有些梦想，是不那么容易实现的，在这个过程中，是要付出艰辛的努力，或者是遭受失败的挫折，李年轻人寻找失去的梦想，也借此了解到究竟这个梦想适不适合自己。另外，希望这个节目能够鼓励年轻人寻找失去的梦想，也能得到观众甚至是整个社会的支持与鼓励。

(三)节目形态

每个星期播出一次，每个企划的播出集数，会依照不同企划的职业性质与衡量进行。

1、介绍节目企划职业的人物、工作、职场环境、社会地位与市场需求等等特色及性质。

2、报道参加企划职业主题的入围者。

3、呈现参加者训练的完整过程。

4、节目每进行到某个段落时，回到节目现场，让主持人与特别来宾对于参加者的表现进行讨论，也让观众缓和一下情绪。

(四)受众范围

节目的受众范围广大，喜爱追求梦想或者喜欢看别人追求梦想的，不分男女老少，都是本节目的受众群体。

(五)诉求方式

实地拍摄，真实情节来进行，同时以时而温馨感人时而幽默搞笑的方式，附教育意义的方式，提供给收看节目的观众。在节目进行过程中，要穿插其中一些小插曲或设置一些小环节来引起大小高潮。

(六)节目播出时段

每周日晚八点钟播出

(七)节目长度

总长度;90分钟

(八)预期效果

近程目标:让观众了解许多工作的真正性质。

中程目标:带领观众了解这些工作的甘苦，以及要投入这些工作必备的实力与训练，进而从对工作的深入认知，了解自身是否合适从事这项行业。

电视栏目策划5

一、背景分析：

在电视娱乐节目蓬勃发展的今天，如何能在令人眼花缭乱的娱乐节目中脱颖而出，如何能满足观众日益提高的娱乐和审美需求，成为我们应该关注的问题。娱乐节目的泛娱乐化、模式化、低俗化的倾向日趋明显，让娱乐节目良好的践行寓教于乐的宗旨，通过新颖的形式和丰富的节目内容刺激观众的视听神经，满足观众的消遣娱乐需求的同时提升节目的知识性和思想性，这在娱乐节目的策划中显得尤其重要。

电影艺术是一种综合了艺术和科技的兼有时间和空间性质的综合性艺术，它通过在屏幕上创造出直接的感观影像来再现和表现生活。电影自产生以来便因其独特的视听魅力和思想艺术备受人们喜爱，也成为人们娱乐生活的重要组成部分。

电影所展开的故事总让人心向往之，而其中所涉及的知识又是包罗万象，如果能让人身临其境的走进虚幻的电影世界，去亲身解读那些扑朔迷离的人和事，那么这既能满足诸多观影者的心愿，又能挖掘出许多被我们忽略过的知识和思想，既能达成利用电影元素和新鲜的节目形式吸引广泛的受众的目的，又能提升节目的知识性和思想性，满足受众日益增长的知识文化需求。

《少年派的奇幻漂流》一片已在国内引起了巨大轰动，它震撼的视听效果、唯美的童话语言、巧妙的故事构思和开放式的引人深思的故事结局，共同打造了这部不可多得的优秀电影。利用《少年派》夺人眼球的轰动效应和它引发的各种争议话题，在舞台上重构影片中的经典场景，邀请影片参演人员和电影艺术学家亲临现场，对电影进行多角度的重新解读，迎合当下电影市场发展趋势，以求程度上的吸引受众。

二、企划动机：

利用《少年派的奇幻漂流》里丰富多彩的电影元素、备受争议的主题思想和电影广泛的受众影响力，让节目在《少年派》的轰动效应下，在新颖的节目形式和电影艺术的思想性、艺术性里，达到吸引受众和寓教于乐的目的。

三、栏目基本设定

节目名称：《天堂电影院》;本期主题：少年派的奇幻漂流

节目类别：综艺娱乐节目

节目宗旨：通过情景重构的方式，利用即兴情景剧的角色扮演，对电影中涉及的人物、情感、知识和思想进行多角度的解读。

节目目标：通过电影情景的重构，满足观影者想要身临其境的解读电影的愿望，在即兴情景剧的表演中增强节目的悬念性和娱乐性，并通过多角度的重新解读让观众加深对电影的认识，和对其中牵引出的知识思想的了解。

节目定位：面对广泛受众的，娱乐性、知识性、思想性统一的综艺娱乐节目。

节目形态：采取主持人串场，嘉宾、主持人、专业演员共同参与情景剧表演，业内专家点评和解读的节目形态。

四、本期节目内容：

1、节目基本流程

(1)开场：《少年派的奇幻漂流》中精彩片段的放映，主持人主持开场。

(2)嘉宾介绍：主持人介绍到场嘉宾(包括演出嘉宾和业内专家)，与他们进行简单交谈，向嘉宾和观众介绍接下来的情景剧演出流程。

(3)情景剧的即兴演出：播放电影中的一段精彩桥段，由专业演员进行演出，演出嘉宾和主持人以剧外人物的身份走进剧中，进行即兴演出并适时提出疑问。

(4)专业解读：业内专家和剧中演员对于情景剧中所提出的疑问，以及所涉及的知识进行解答。

(5)现场互动：观众通过举手的方式上台提出疑问，由专家席进行解答。

(6)中场休息：影片中歌曲的演唱。

(7)新一轮的情景剧表演、专家解读和现场互动。

(8)结束：主持人和嘉宾总结发言，主持人主持节目结束。

2、节目具体设置

(1)舞台布景：在节目开场时，模拟剧中少年派海上历险的场景，将舞台布置为蓝色的海洋，海洋中有一只木舟，木舟中有一只老虎;之后舞台布景根据情景剧需要，依照影片中的片段进行场景的还原。

(2)舞台设计(灯光和音乐等)：音乐——将电影中的音乐作为舞台背景配乐，在情景剧需要的时候加快或放慢节奏，增强节目的戏剧性;灯光——展现出《少年派》中奇幻的灯光效果，适当调节光线明暗，可采用一些夸张效果或忽明忽暗等突出情节、制造悬念。

(3)主持人设定：主持人要负责整场节目的串联以及情景剧中的表演，在外型上选择普通的服装打扮即可，要求区别于剧中演员的打扮，并能够鲜明的标示出主持人的身份。

(4)到场嘉宾安排：演出嘉宾——苏拉·沙玛(主演);专家席位——王慧玲(台湾编剧)，乐嘉(心理学家)

(5)情景剧设定：

①情景剧基本流程：大屏幕播放一段《少年派》中的精彩片段，镜头直接切回舞台中央(不需要主持人串场)，此时舞台已被布置成和剧中片段一样的场景，专业演员开始演出。主持人和苏拉·沙玛走进情景剧中，以剧外人物的身份与剧中演员进行互动，跟随剧情的推动进行即兴的演出(轻松诙谐的搞怪表演为主，适当制造悬念)，并在与演员互动演出中进行发问，剧中演员可给出不专业的即兴解答(搞笑为主)也可置之不理。

②情景剧片段选择：

第一幕：少年派一家在轮船上遇见厨子和水手到轮船遇难、少年派乘木舟逃生。(舞台布景——整个舞台作为游轮，舞台上布置有桌椅、床、轮船防护栏等剧中设施;演员安排——少年派一家、乘船的游客、厨子、水手、布偶装打扮成的各种动物。)

第二幕：少年派登上奇幻的岛屿，在岛上发生的一切直至离岛。

(舞台布景——整个舞台作为岛屿，上面布置有树木、湖泊、狐獴等;演员安排——少年派、布偶装扮成的老虎、岛屿上的树木、湖和狐獴等各种物象)

③情景剧的人物设定：

主持人和嘉宾(苏拉·沙玛)——剧外人物，以旁观的观众形象走进剧中，对主线剧情的推进进行干预，在情景剧中即兴演出并适时的提出疑问。

专业演员——剧内人物，负责还原电影中的真实剧情，在面对主持人和嘉宾的干预时，即兴发挥与其进行互动演出。在面对主持人和嘉宾的发问时，进行以搞笑风格为主的回答。

④情景剧风格：即兴、诙谐、搞笑为主，适当制造紧张和悬疑。

⑤情景剧中的问题设置：

搞怪提问——以各种无厘头的搞怪提问为主，又主持人和嘉宾即兴发挥;

专业提问——涉及剧中人物形象、剧情编排、结构立意、宗教信仰、象征涵义、思想内涵等与影片内容相关的知识。

(5)专家席设定：